Виртуальные выставки: Бадри
Художник семи воскресений в неделю
Я сдержать налетевшего чувства не мог,
дал сорваться словам с языка
Симон Чиковани (перевод Пастернака)
Отрадно прибавленье каждого нового имени к славному семейству наших художников, и вот ещё одно петербургский художник Бадри Шенгелия, родился в 1965 году в Грузии. Только что, под кураторством Наталии Журавлёвой прошли две его персональные выставки в Петербурге, которыми он сразу оставил зарубку в памяти зрителя вызывающим разнообразием своих живописных высказываний.
Каждая работа напряжена чувствами автора, который, похоже, совершенно не заботится о стиле или благопристойно вкусовой «упаковке», явив пример экспрессивного, безоглядно личностного выражения внутреннего порыва.
Первое знакомство с этим интересным автором произошло в выставочном зале на Елагином острове. Встреча была как-то по-домашнему интимна, тем более, что автор даже имя своё постарался не обнародовать, и притом сказался «не умеющим рисовать». Потому мне пришлось буклет к его выставке озаглавить «Мастер оскалившейся обезьяны», как обычно, по главной работе, обозначают анонимных «примитивов» раннего Возрождения.
В этом художнике тоже есть многое от примитивов. Они существовали задолго до образования Академии, и наш художник «академий не кончал». Но зато, чтобы обрести себя, ему не пришлось «разучиваться», как очень многим творческим личностям, имеющим «диплом». Начал он говорить на языке живописи сравнительно поздно, когда дочка подарила ему на Рождество набор красок и кистей.
У меня есть подобный пример. Катя Медведева хорошая моя знакомая, ныне знаменитая художница, у которой недавно была персональная выставка в Государственном Русском музее. Она начала свой ослепительный путь в живописи как бы случайно и в солидном возрасте. Теперь её работы во многих музеях и, в частности, в музее наивов в Москве. Да, там есть такой музей, а в Петербурге нет, и не слыхать, чтобы кто-то о том заботился, и это ужасно. Сколько талантов «не отмечено», скольких радостей лишены жители «культурной столицы»! И работы Бадри тоже вполне достойны, что бы быть в таком музее.
Вторая выставка «P.S.» произошла в Голубой гостиной в здании выставочного центра Союза Художников. Я знаю это место как площадку для экспериментов ещё со времен керамических выставок «Одна композиция».
Выставка Бадри, тоже похожа на эксперимент, среди профессионально выверенных красот. Работы его не просто реакция на виденное, а «сочинение», с сюжетом в основе. Форма представления этого сюжета пережита автором, как ис-ключительное событие, поэтому всегда индивидуальна, не являясь стилеоб-разующей. А так как множество идей и впечатлений вдохновляют художника, то и произведения его представляют множество самых разных откликов.
Вот идиллические воспоминания о солнечной даче или зимних детских радостях, вот возвышенный ( и в прямом, и в переносном смысле) взгляд на зимние горы, вот ночные романтические ( мальчишеские и не только) тайны. Порой художник обозначает свои чувства-идеи знаковыми композициями. Мадонна - одна из заметных работ этого рода (можно вспомнить о древних фресках в грузинских храмах), совсем другая, ультрасовременная абстракция с буквами, адресует к авангардизму. И тут же юмористическая струя собака в цветах, учитель и ученик. Вот «грустные клоуны», что говорят о мелодраматических переживаниях, а две красавицы, склонившиеся навстречу друг другу, напоминают о декоративной традиции. И все решения разные.
Некогда великий сюрреалист Одилон Редон сказал, что ему не интересен художник, который уже нашел свою манеру. Похоже, Бадри это не грозит, ибо его манера - в отсутствии таковой. Поистине он художник семи воскресений в неделю.
Николай Благодатов
17.09.2013 г.
СПб.
Виртуальные выставки: Петербургский десант в Великом Новгороде.
С 27 апреля по 19 мая 2013 г. в Культурном центре "Диалог" пройдут две выставки: "Династия семьи Александровых" и "Территория цвета" Андрея Корольчука. Их объединяет "стерлинговский "след".
Основу первой выставки составляет живопись Елизаветы Александровой (1930 г.р.), заслуженного художника РФ, ученицы Владимира Стерлигова, который в свою очередь учился у Казимира Малевича.
Продолжая традиции мастеров, Елизавета Николаевна представляет абсолютно самобытное явление внутри «стерлиговской школы», со своим образным миром и художественным почерком.
Помимо произведений самой Е.Н. Александровой на выставке экспонируются работы четырёх поколений петербургской семьи художников и архитекторов более чем за сто лет.
"Территория цвета" - персональная выставка петербургского художника и графика Андрея Корольчука.
В 1987 году окончил факультет графики Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, награждён бронзовой медалью Академии художеств «За лучшую дипломную работу». Доцент кафедры рисунка Педагогического университета им. Герцена. Член Союза Художников РФ. Вице-президент Санкт-Петербургского общества акварелистов.
С 1992 года участвует в выставках художников группы Стерлигова. А. Корольчуку удалось соединить условность выразительных приёмов авангарда с гармонией природных форм, благодаря чему его работы наполнены жизнью, напоены воздухом.
Все выставки будут работать до 19 мая, в Новгородском центре современного искусства по адресу Б.Московская 37/9 (Культурный центр «Диалог»), с 11-00 до 19-00, кроме понедельника.